:h1.Глава первая
:p.
Это книга о семиструнной гитаре, и она была написана случайно. Самые 
первые страницы выглядели как заметки на бумаге - краткие конспекты по 
теории музыки. Они были оцифрованы, после чего к ним были добавлены главы 
о русской гитаре (как будет показано дальше, это не просто гитара с семью 
струнами, а гитара с особой формой верхней и нижней деки, поперечными 
пружинами и округлым и тонким грифом, который не соприкасается с верхней 
декой, позволяя ей вибрировать совершенно свободно). Затем были дописаны 
главы об истории струнных инструментов: с эпохи бронзы до наших дней.

:p.
В книге рассматриваются следующие способы настройки семиструнной гитары:

:p.
:font facename=Courier.
:include mode='code' file='0101-About\Include\7String.txt'.
:font facename=default.

:p.
Всем им, кроме расширенного шестиструнного строя, требуется гитара с тонким 
грифом, особенно для начинающих музыкантов. Шестиструнная гитара обычно имеет
плоский гриф (чтобы играть баллады), а классическая испанская - слегка округлый
и с прямыми краями.

:p.
Второй важный вопрос - пружины: деревянные дощечки, рейки под верхней декой.
Какими они должны быть, зависит от того, что музыкант будет играть на гитаре.
Медленная и тихая гитарная музыка лучше всего звучит с поперечными пружинами,
и строй гитары здесь не имеет никакого значения. Но на классическую испанскую
гитару ставят веерные пружины (и музыканты слышат разницу), а на американскую 
гитару в стиле вестерн - пружины, склеенные крест-накрест (они красиво звучат,
когда музыкант играет медиатором).

:p.
С пружинами связаны и форма корпуса и способ крепления грифа к корпусу гитары:
должен ли он быть склеен с верхней декой (как на классике и американской гитаре)
или нет (как на русской семиструнной). Семиструнные гитары имеют нижнюю деку в 
виде линзы, а в XIX веке были гитары с очень толстой декой, чтобы играть стоя.
А вот лак и форма корпуса не имеют никакого значения: "особенный" лак - не более 
чем ещё одна городская легенда.

.*

:h2.Сколько струн нам нужно
:p.
Как ни странно, на этот вопрос может быть дан очень точный ответ: строение 
кисти руки ограничивает количество струн, так что мало кто способен дотянуться 
пальцами до 9-й или 10-й струны на гитаре. С учётом длины указательного пальца 
(и такими приёмами, как захват 7-й струны на семиструнной гитаре большим пальцем 
левой руки) общее количество струн вряд ли может быть более восьми. Наиболее же 
удобными оказались четырёхструнные музыкальные инструменты: они дают самую высокую 
скорость исполнения.

:p.
Другая причина состояла в том, что первые мастера, которые делали гитары в России,
Иван Батов и Иван Краснощёков, не имели в своём распоряжении современной колковой 
механики - а та, что у них была, не позволяла добавить на гитару более семи струн:
.br
:artwork align='center' name='0101-About\Images\Batov.bmp'.
.br
И несмотря на то, что семиструнная гитара могла бы получить более широкий строй:

:p.
:font facename=Courier.
:include mode='code' file='0101-About\Include\WideTuning-1.txt'.
:font facename=default.

:p.
Или, например:

:p.
:font facename=Courier.
:include mode='code' file='0101-About\Include\WideTuning-2.txt'.
:font facename=default.

:p.
И даже так:

:p.
:font facename=Courier.
:include mode='code' file='0101-About\Include\WideTuning-3.txt'.
:font facename=default.

:p.
Они остались семиструнными на протяжении XVIII и XIX столетий. 

:p.
А вот четырёх и пяти струн музыкантам мало: низкие струны позволили бы 
исполнять более плавные мелодии... так что число струн остаётся равным 
шести или семи.

.*

:h2.Так почему же семиструнная
:p.
Оказывается, и на этот вопрос есть краткий и точный ответ: как русские 
семиструнные гитары, так и кельтская и минорная гитары - все они настроены 
таким образом, что высокие струны расположены относительно друг друга как 
"прима  квинта" со звуком в середине, а именно:

:p.
:font facename=Courier.
:include mode='code' file='0101-About\Include\Consonance.txt'.
:font facename=default.

:p.
Это даёт возможность брать на семиструнной гитаре прямые аккорды, 
передвигая их на несколько ладов ближе к корпусу гитары - и во всех 
этих аккордах получать чистые квинты. Впрочем, похожие приёмы есть и 
на шестиструнной гитаре.

.*

:h2.Древесина, гриф и верхняя дека
:p.
Современная классическая гитара (она же испанская - поскольку была 
изобретена в Испании в середине XIX века и доработана к началу XX века 
там же, в Испании) редко бывает сделана из какого-либо другого сорта 
древесины, кроме "красного дерева" - обычно это африканский кедр или 
высокогорная пихта. Вокруг этих сортов древесины развился своеобразный 
религиозный культ: "здесь должна быть исключительно только эта древесина, 
красный кедр и только".

:p.
А между тем, испанские мастера XIX века, в том числе Хуан Пахес и 
Антонио Торрес, изобретатели гитары с веерными пружинами, которая 
впоследствии и была названа "классической", ставили на свои гитары 
клён и высокогорную ель - и только Хосе Рамирес догадался заменить 
её на красное дерево. До наш дошло немало гитар Антонио Торреса, 
и большинство из них, как ни странно, даже внешне отличается от 
современной шестиструнной гитары:
.br
:artwork align='center' name='0101-About\Images\Spanish-ATorres.bmp'.
.br
Как видно на рисунке, нижняя дека у классической гитары прямая (для 
сравнения, на русской гитаре она сделана в виде линзы), верхняя дека
усилена веерными пружинами (на русской гитаре стоят поперечные пружины).
У этой гитары тонкий корпус, а форма грифа не имеет ничего общего с 
современными гитарами... но не потому, что мастера разучились их делать, 
а потому, что современные гитары - заводские, а не мастеровые. Как видно 
на фотографии, Антонио Торрес кое-что понимал и в дизайне. Он не только 
усовершенствовал "салонную" гитару, но и придумал форму корпуса, которой 
ни у кого не было раньше. Он даже делал выборку фрезой за верхним порожком, 
которой нет на современных гитарах.

:p.
А вот гитары семиструнные, производство которых началось с гитар Ивана 
Батова, Георга Штауфера и Ивана Краснощёкова. Все эти гитары тоже были 
сделаны из клёна и высокогорной ели - как и другие гитары тех лет:
.br
:artwork align='center' name='0101-About\Images\Russian-1.bmp'.
.br
Гитара Ивана Батова на рисунке показана слева, а одна из первых гитар 
Ивана Краснощёкова - справа. Гитара в середине сделана точно по образу 
одной из первых гитар Георга Штауфера, но покрашена в красный цвет (в те 
времена это был самый писк моды: гитары красили бычьей кровью). Три гитары 
на следующем рисунке относятся к более позднему времени, их делали Франц 
Пасербский и Юлий Генрих Циммерман:
.br
:artwork align='center' name='0101-About\Images\Russian-2.bmp'.
.br
Похоже, сейчас уже эти и другие имена, в том числе Роберт Архузен, Иоганн 
Шерцер, Василий Климов - никому и ни о чём не говорят... но именно мастера 
XIX века и создали то, что сегодня называется русской семиструнной гитарой. 
У неё не было одного изобретателя, как у классической гитары: мастера делали
гитары всё лучше и лучше долгим методом проб и ошибок. Одно время, к примеру,
деки и обечайки для русских гитар привозили из Германии, а точнее - из городов
Маркнойкирхен и Клингентале (и колковую механику - тоже).

:p.
И всё же первыми, кто придал будущей семиструнной гитаре её современный
внешний вид, были мастера Франсуа Фивэ и Жерар Делеапланк из города
Лилль во Франции: это их гитара (вместе с нотами Шарля Полле) попала в 
Германию, где привела к появлению немецкой цистры и гитары Иоганна Вильгельма 
Биндернагеля - и затем на немецкой гитаре играли Иоганн Давид Шейдлер (Johann 
David Scheidler, он жил в городе Гота в Саксонии) и Иоганн Клавдий Ганф (Johann 
Clauduis Hanff), который затем работал в Санкт-Петербурге в камерном оркестре 
у Николая Шереметева. Затем кто-то из музыкантов (а может, и сам Николай Шереметев)
заказал у Ивана Батова самую первую семиструнную гитару. Иван Батов работал ещё 
и как реставратор: несколько его гитар хранятся в музее имени Глинки, и среди 
них есть восстановленные немецкие, две испанские из города Севилья и несколько 
французских из города Лилль.

:p.
Затем Иоганн Георг Штауфер и его сын Иоганн Антон Штауфер изобрели корпус, 
где изгибы обечаек проходят на границе розетки на верхней деке - и семиструнная 
гитара стала тем инструментом, как мы его знаем сейчас. Ещё один венский 
мастер, Иоганн Шерцер, доработал схему пружин под верхней декой (считается, 
что именно он догадался поставить одну из пружин по диагонали), а ещё через 
несколько лет Иван Краснощёков установил на гитару округлый тонкий гриф 
шириной 46мм на верхнем порожке - и как раз эта форма грифа стала наиболее
распространённой на семиструнной гитаре (но самые первые гитары Краснощёкова 
имели гриф 48мм, а пружины под верхней декой были такими же, как на французской
и немецкой гитарах).
